2021年1月1日到3日，导演郭小男执导、越剧表演艺术家茅威涛领衔主演的新版《梁山伯与祝英台》，将作为展演剧目亮相“2021·中国式新年音乐会”，同时为该剧今后的新年驻场演出拉开序幕。

　　“中国式新年音乐会”由茅威涛时任浙江小百花越剧团团长时打造，历经十余年风雨，迄今已形成品牌效应。新版《梁祝》1月1日的演出，被纳入浙江关爱海外侨胞和留学生科学防疫直播活动。元旦佳节之际直播新版《梁祝》演出，希冀与海内外侨胞共享中华优秀传统文化、国家级非物质文化遗产越剧。

    新版《梁祝》剧照/主办方供图

　　梁祝故事的文字资料最早见于初唐梁载言的《十道四蕃志》，关于“二人同窗三年而不知英台为女红妆”的民间故事，距今已有一千四百多年的历史。后经历代文人墨客的润色雕琢，这段凄美的爱情故事有了让人慨叹的“死后化蝶”结局。

　　作为梁祝故事发生地浙江的地方剧种，越剧在诞生之初，就与梁祝结下了不解之缘。在越剧的发展早期，男班的老艺人们开始在舞台上演出《梁山伯》，而到三十年代初女班兴起之后，经过改良创新的《梁祝哀史》被更多的越剧艺人的搬上舞台，大获成功。

　　1951年，华东越剧实验剧团重排了由南薇编剧的《梁祝》，增加了尾声“化蝶”。改版后的《新梁祝哀史》，则在1952年的第一届全国戏曲观摩大会上获得了一系列大奖，促使中国首部彩色电影《梁山伯与祝英台》的诞生与全球风靡。

　　半个多世纪后的2006年，浙江小百花越剧团为庆贺越剧百年诞辰，力邀中国当代戏剧导演郭小男，重新创排了越剧《梁祝》，这段爱情佳话焕发出新的生命力。

    茅威涛在新版《梁祝》中的造型/照片由主办方提供

　　新版《梁祝》在充分尊重经典的前提下，从更加人性、更加人文的角度补全了“梁祝”故事的发展线条和人物的情感脉络，使得梁山伯与祝英台两人从友谊到爱情的转变之路更为合理，在保留经典唱段的同时，又将这个传诵多年的古老爱情故事充分年轻趣味化和现代唯美化，实现了越剧这一诞生在江南民间的剧种百年传承以来，最诗意、最浪漫、最现代的整合。

　　该剧“以扇喻蝶”的舞台表现形式，让演员在表演中通过扇子的动作与调度带出人物的情感与戏曲的意象。同时，通过在传统戏曲程式中融入现代舞蹈语汇，使得全剧中梁山伯与祝英台的“相遇”“相识”“结拜”“分离”“诀别”“化蝶”等，以既古典又现代、既传统又时尚、既中国又世界的面貌得以呈现。

　　《诗经·邶风·击鼓》中的“死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老”诗句在剧中反复吟诵，成为贯穿全剧的主题线索。新版《梁祝》让“传奇”回归到“诗”，再由“诗”接通当代。这是一种只有真正继承了传统，才能够做到的革新。

　　“这是一句中国最古老的爱情宣言，也是中国人爱情观的终极皈依与向往。”茅威涛认为，新版《梁祝》对《诗经》的运用也代表了时代与社会的进步，因为只有进步与自信才能促使现代人回归品味出最最古老的文化及其深刻的魅力。

   新版《梁祝》剧照/主办方供图

　　一代代的越剧人坚持“守正创新”，坚持“尊重经典，但不因循经典；利用现代，但不滥用现代”的原则，这只飞翔了一千四百多年的蝴蝶，在经历了一次次地蜕变之后，终于成为镌刻在艺术史上的经典。（光明网记者 高濛）